1920年代からどのようにファッションが変わったか
歴史上のさまざまな出来事が、人々が時間をかけて服を着せたやり方にどのように影響を与え、変化させたかを見ることはすばらしいことです。
最も人気のあるファッションの中には、古典的なものもあります。
時間のテストに耐えられるだけでなく、「スタイルから外れること」はほとんどありません。他の衣服アイテムは、短期間のみ人気があり、その後は決して再び着用しないスタイルである「流行」とみなすことができます。
多くの場合、特定のファッショントレンドは、特定のグループの人々またはクリークの嗜好に依存し、通常、社会的地位または人が好む音楽のタイプのような文化的好みに関連する。
ファッションは、戦争や経済などの世界的な出来事の影響を受けることもあります。
たとえば、第二次世界大戦中には、人々は特定の量の生地しか受け入れられなかったので、戦時中の職務に十分な実用的なシンプルな衣装を作らなければなりませんでした。
1920年代から1990年代にかけて、人気のあるファッションは10年ごとの気分を反映し、時代とともに進化した衣類やアクセサリーのスタイルとして社会の変化を示しました。
ドレスとスカート – ミニからマキシ、プリーツからペンシル
スカートやドレスの変化は、1920年代から現在まで、そして10年ごとに劇的に変化し、変化しています。
1920年、第一次世界大戦のわずか数年後、スカートとドレスのヘムラインがバラと腰のラインがヒップまで下がりました。
これらの変化は、1920年代をデカダンスと楽しい時代の10年と刻印した、少年時代のフラップファッションに伴いました。
1926年から1928年にかけて、ヘムリンは最高になると報告されたが、1929年に株式市場が墜落し、大恐慌が起これば、裾はより控えめな長さ（膝下以下）に戻った。
1930年代は女性性への復帰を誇り、ハリウッドの魅力は偶像化されました。
イブニングドレスはバイアスカットとジアマンテのアクセントを示し、シフォンやベルベットでできています。
30代のよりカジュアルな表情のために、ドレスはスリムカットされ、幅の広い肩とウエストの周りにベルトがありました。
リアルファーのアクセントと花のプリントも、この時代に第二次世界大戦が起こり、魅惑的な10年の表情が輝きを失うまで人気がありました。
第二次世界大戦中、ウール、シルク、ナイロンのような豪華なファブリックは高度に規制され、女性のスカートやドレスはしばしばビスコースやレーヨンでできていました。
スカートやドレスは、約1942年から1947年の衣装を作る際に余分な生地を使用することの違法性のために、家庭内で見つけることができるもの（カーテン、ナイトガウン、ベッドシーツなど）からも作られます。
1950年代、魅力が再びファッショナブルになり、Aラインと鉛筆のスカートは非常に人気のあるフィット感のあるファッションでした。
10年のドレスは、しばしばスタイリッシュなフリルやレースのアクセントが特徴で、通常は膝丈や茶の長さでした。
50年代後半と1960年代に入ると、ミニドレスとマックスレングスのスカートが登場しました。
短いスカートと大胆でカラフルなパターンのModスタイルのドレスが人気を集めました。
ModファッションデザイナーのMary Quantは、60年代半ばの象徴的なミニスカートを創り上げた人々の一人です。
60年代後半から70年代にはヒッピーのファッションが引き継がれ、ルーズフィット、流れるマキシスカートとドレスが支配的になりました。
ディスコの音楽と舞踊は、細身のライン、流れるスカート、ナイトクラブで一番よく見えるようなキラキラしたファブリックのドレスにも影響を与えました。
1980年代に入ると、ファッションはもう一度進化しました。
スカートとドレスはもう一度長くなり、直線とより深刻なデザインを特徴としました。
より多くの女性がプロの労働力ビジネススーツに参加するにつれて、ストレートな保守的なスカートと幅広い肩を持つ女性のための傾向となった、箱入りのブレイザーが見て頂いた。
80年代、ファッションは音楽のスターや映画の影響を強く受けるようになり、マドンナ、シンディ・ローパー、映画スター、モリー・リングウォルドによって絶妙な表情を見せました。
1990年代には、スカートやドレスはそれほど顕著ではなく、ヒップホップやオルタナティブ・ミュージックではよりカジュアルな表情が受け入れられ、10年代の早い段階でファッションのシーンが確立されました。
スカートやドレスは、特に10年代後半には短くて挑発的であったが、ルーズで流麗なドレスやロングデニムスカートも注目に値する傾向であった。
ブラウス、シャツ、トップス
1920年代、ジャンパーブラウスが導入され、信じられないほど人気を得ました。通常、ジャンパーブラウスは綿や絹でできていて、セーラーカラーをしていました。
スカートとのペアリングに最適ですが、通常、ヒップのすぐ下に到達し、ベルトやサッシを伴います。
20代のブラウスのもう一つの人気のタイプは、謙虚さを促進するためにケミスチットを付けたローカットVネックシャツでした。ラウンドカラーとタンクブラウスのニット長袖シャツもこの10年間で人気がありました。
男性にとっては、ポロシャツ、ドレスシャツ、セーターが最上階に選ばれました。
30代に入ると、ネックの周りにはvネックと長い蝶ネクタイ、サテンとリネンのノースリーブブラウスとニットシャツが特徴的な女性用ブラウスが人気がありました。
戦争で裂かれた40年代にナイロンとシルクはレーヨンに、ビスコースはフォーマルトップに、テリークロス、リネン、そしてキャンバスはレジャーシャツに使われました。
第二次世界大戦中に働いた女性たちは、ボタン式襟をした軍服のシャツを着用し、アメリカ人女性の補助隊の一員であった女性は戦争軍服を着用することになりました。
第二次世界大戦が終わった後、1950年代半ばまで女性のファッションの動向が再び変わった。
ノースリーブシャツやロングスリーブシャツのラウンドネックスタイルはポロネックと同様に人気がありました。
ドルマン袖は50代と60代のおしゃれなトップを支配していました。
1960年代には、エスニックプリントブラウス、リブ付きタートルネックセーター、ボートネックトップがメインストリームの衣料品になりました。
そして、男性と女性のシャツはしばしば「野生の」パターンを特色としていました。
60年代後半から70年代半ばまでは、明るい色のシャツやブラウスがサイケデリックなパターンで流行していて、ヒッピーのファッションは時代の男性と女性の両方に人気のインドチーズクロス、農民のトップ、チュニック、ネールのジャケットでした。
宇宙のような未来的なファッションも人気があり、多くのトップはスエード、レザー、ビニール、プラスチックで作られていました。
1980年代には、スタイルがややカジュアルになり、Tシャツとポロシャツが許容されるトップになり、フォーマルまたはビジネスウェアのために、肩パッド、ブライザー、ドレスシャツ、セーターを備えたボックストップが10年で男性と女性に人気が高まりました。
オーバーサイズのトップスは80年代と90年代にも人気がありました。
1990年代には、ステータスと流行を促進する方法として、衣服の外側に出現するデザイナーのラベルを使用して、ファッションの商業化がより多く見られました。
その傾向は今日も続いています。
正面に大胆なGuessやRalph Laurenのロゴを飾っているスタイリッシュなカジュアルなシャツを着ている人は珍しくありません。
女性のスタイルがより挑発的になるにつれ、90年代には作物のトップとホルタートップの人気が高まった。
80年代後半、90年代、そして今日のファッションでは、Tシャツは、個性を表現する方法のほうがより多くなりました。
そして、主流の中に盛りだくさんのキャッチフレーズ、面白い写真、またはポップカルチャーの参考文献が登場します。
靴
1920年代、女性の靴は、ポンプやローファースタイルのシューズであっても、しばしばハイとワイドのかかとを特徴としていました。
多くの女性は、女らしさの象徴として、泳いだ衣装を着た靴を履くことさえありました。
さまざまなスタイルと色のオックスフォードも、男性と女性だけでなく、レースアップブーツでも人気がありました。
1930年代にはひざまずいたかかととパンプスが人気を集めましたが、より伝統的なスタイルのヒールがまだ着用されていました。
男性と女性にとっては、レースのレザーレザーシューズは、アウトドア活動や10年間の運動で人気がありました。
40代では、戦争の結果、靴はより保守的で実用的になりました。
女性の靴は、通常、フラットなかかとで作られ、コルクまたは木製の靴底のいずれかを持っていました。
フラットシューズ、サンダル、ヒール、そして丸いつま先と女性のラインを持つポンプは、1950年代に女性が着用しました。
サドルシューズ、茶色または黒い革のアクセントを持つ白いレースアップシューズも、男性と女性の両方に人気がありました。
キャンバスバスケットボールシューズ（ハイトップ）またはブラックレザーオックスフォードが男性によって着用されました。
スエードシューズもこの10年間で人気を博しました。
1960年代には、ブラック・スリップ・オン・ブーツ（レザーやフェイクレザー素材の可能性が高い）が男性と女性に人気があり、ヒールはポンプで薄くなっていました。
ビニールブーツ、幅広のヒールを備えたモカシンスタイルのローファー、くさびかかと、革の切り抜き模様のスリップオンヒールはすべて1970年代に人気がありました。
サンダルとウェスタンスタイルのカウボーイブーツも男性と女性の両方に人気がありました。
1980年代には、ポンプは数十年前と比べてより高く、より薄いヒールで設計され、より多くのヒットになりました。
カジュアルウェアの場合、テニスシューズ（ハイトップと標準的なアンクルハイシューズの両方）とレザードレスシューズが非常に人気がありました。
フラットは、特に働く女性に人気が高まった。
1990年代になると、スタイルが地球に戻ってきて、カジュアルな外観が鍵となりました。
この10年の間、革の代用品は環境問題のために人気が高まり、Birkenstocksのようなコルクソールのサンダルは、この10年の早い時期に代替の外観を定義しました。
ウォーキングシューズにはヒールが嵩張っていました。
ジムタイプの運動靴は、ほとんどの人の毎日の選択でした。
1980年代後半から1990年代にかけて、ブランド化は靴販売の原動力となった。
人々は自らのリーボック、ナイキ、アディダスの靴を誇り、特別版は何百ドルも売れるだろう。
アクセサリー
1920年代から1990年代にかけて、アクセサリーは大きく変わったが、ジュエリーのようなアイテムは常に人気がありました。
ファッショナブルな帽子は、20代から50代に人気があり、多くの場合人のアンサンブルの日常的なアイテムでした。
1920年代のヘルメットの女性のために、ドレープされた帽子、クラッシック、ターバン、ポークはすべて人気があり、通常はさまざまなファブリック、切り抜き、レースのアクセント、羽毛またはその他の細部を特徴としていました。
30代、40代、50代の女性の帽子では、ベレー帽、ホンブルク、バンパー、ボンネット、そして幅広い縁起の帽子で人気があり、注目を集めています。
男性の場合、蝶ネクタイと長いネクタイは、ファッションのために交代しています。
20代から90代にかけて、ネクタイの長さ、幅、織物、色、パターンはトレンドによって変化しましたが、男性のビジネスドレスやフォーマルウェアにはほとんど常に必要でした。
男性は70年代までフェドラ、ゴルフ帽子、自動車帽子、パナマ帽子、その他ほとんど飽きのこないスタイルの帽子を着用し、その後カジュアルスタイルが人気を博し始めたため、帽子は人気がなくなった。
野球の帽子、頭蓋骨のキャップ、ビーニーズなどのカジュアルな帽子は、男性に人気があり、好きなスポーツチームを世界に展示する手段を提供しています。
ハンドバッグや財布は、常に女性に人気がありますが、スタイルは何十年にも変わってきました。
20代と30代では、ハンドバッグはしばしばビルトインミラーを備えた洗面用バッグとして使用され、外出中にメーキャップや髪に触れることができます。
50年代と60年代には、ハンドバッグがファッション・ステートメントのようになり、1つは出席する機会の種類に合わせて調整しました。
ショッピングには実用的な袋が使われ、家庭ではもっと実用的な袋が使われました。
友達と一緒に空想の夜を過ごす。
70年代、80年代、そして90年代になっても、ハンドバッグと財布は、女性のコレクションをちょうど1つか2つに絞った、よりフォーマルなバッグと日常的な作業タイプのバッグになっています。
現在、コーチ、ドゥーニー＆バーク、フェンディ、プラダ、マイケル・コルス、ルイ・ヴィトン、ケイト・スペード、その他数千ドルのデザイナーバッグで、女性ハンドバッグの種類は過去のものよりもさらに多くのステータスシンボルになっています女性が使用する唯一の財布であり、しばしば多くの女性が所有する唯一の贅沢な服です。
ヘアスタイル
ショートボーイッシュのヘアカットは、1920年代から1930年代後半にかけて人気がありました。
1940年代には、帽子の下には髪が隠れていたことがよくありましたが、通常は長くなり、パンやその他のアップで結ばれました。第二次世界大戦中、スカーフやターバンも人気がありました。
1960年代までは帽子やターバン（時には一緒に着用されていた）も人気がありました。
この後、女性はパーマや髪を染めるようになりました。
かつらはこの時期以降も人気があり、帽子の着用は劇的に減少しました。
1920年代から1930年代の男性の髪の毛（通常は短い女性用の髪の毛のようなもの）は、通常、きれいにくしゃくしゃになっていて、通常は横になっていました。
男性のための髪は “グリース”されました。
1950年代にはまだ髪が戻ってきましたが、髪型は通常、頭の上のより多くの髪（特にバイカースタイル）で構成されていました。 1950年代の女性のために、髪は手を振って顔の枠をはめたり、引っ張ったりしてフィットしました。
いくつかの女優は、髪のトリマーでカットされたかのように、耳の上の極端に短い髪を身に着けていました。
1960年代には、蜂蜜とフリップスタイルの髪型が女性に人気が高かった。
男性にとっては、ビートルズの身に似たもののようなボウルカットも非常に人気があります。
これらの見方は1960年代後半まで続いた。 1970年代から、長くて真っ直ぐな髪は、女性だけでなく、男性にとっても人気がありました。
髪型は通常、中央に裂かれました。 Motownの歌手が着用した大きな太った毛は、1969年から1970年代にかけてスタイリッシュと見なされ、1976年に着用されたJodie Fosterのような短い波状のヘアスタイルも人気がありました。
70年代には、階層化されたヘアカットも人気があり、この傾向は1980年代まで続いた。
80年代半ばから後半にかけて、大声でひっくり返されたりひざまずいていた大きな髪型が非常に人気がありました。
1990年代初頭にはストレートヘアとロングスパイラルパーマが人気を博し、10年後にはボブやシャギー、ミッドレングスのヘアカットがジェニファーアニストンやコートニーコックスなどの有名人に人気を得てテレビ番組「Friends」に登場しました。
1970年代から現在に至るまで、毛剃りされた頭、モホークス、塗装された髪の毛などのパンクヘアスタイルが着用されました。これらは通常、声明を出したい人や、単に主流社会とは違う人の髪型でした。
多くの主流および独立系のアーティストはパンクの髪型を持っていました。
男性のためのヘビーメタルの髪型は、特に1980年代以降、非常に人気がありました。
雄の重金属のロック群は、通常、長く成長するようにされた髪の毛を鳴らしたり色付けしたりするだろう。
現在の髪型の基準はまだあります。
職場では、髪型は非常に保守的で、通常はストレートなスタイルで、時には手首やわずかにパーマネントがかかっています。
デザイナーファッション
1920年代から1950年代にかけて生き残ったデザイナーの名前には、Jeanne Lanvin、「Coco」Chanel、Pierre Cardinなどがあります。
これらのデザイナーのそれぞれは、自分の個人的なマークを設定しています。
例えば、Lanvinは彼女の複雑なトリミング、贅沢な刺繍、ビーズの装飾のために記憶されています。
これらはすべて、明快で軽量の布地に実装されていました。
シャネルは、自分が着るものと同じように、衣服のファッションをデザインするために記憶されています。
彼女はまた、男性的カットとシルクのブラウスで知られています。
ピエールカルダンは、ドレープされた淡い青色のモヘアドレスや、毛皮をカットしたジャケットなどのアイテムで知られています。
1960年代からのデザイナーにはイヴサンローランとメアリークワンが含まれています。
これらのデザイナーは革命的スタイルのアーティストとして考えられていました。
彼らは、ミニや長袖のドレス、明るい色のセーターとミニドレスの衣装、レースタイツや新しい化粧品などの新しいアクセサリーを紹介しました。
過去80年間のグローバリゼーションと社会への大きな変化に伴い、ファッションはその違いに対応するように変化しました。
デザイナーは、独立した小さなデザイナーから、数十年にわたって存在していた大きなファッションハウスまでさまざまです。
そして、トレンドはファッションの世界を左右していますが、現代のデザイナーは過去のインスピレーションを引き出し、80年代の古典的なルックスを今日のファッションの高さに変えました。
大衆小売業のデザイナーは、画期的な画期的なイメージを作成することに集中していないように見えますが、一般的なスタイルをあらゆる目的や体型に合わせることに重点を置いています。
私たちがより座りがちになるにつれて、ウエストラインは拡大し、衣類もそれに適応しており、より大きなサイズとより多くの魅力的なオプションを提供する小売業者が増えています。
メンズファッション
第一次世界大戦後、およそ1942年までのメンズウェアはかなりリラックスしていて、それほどフォーマルではありませんでした。
例えば、より柔らかい首輪がこの期間中に着用された。
ノースリーブスポーツシャツが人気になり、白いプリーツズボンとベルトで着用しました。
1920年代と1930年代の有名人は、カジュアルな作品と新しい作品のための正式な作品を組み合わせることがありました。二重胸の白い綿花のようなイブニングウェアも、この数十年の間に着用されただけでなく、ワイドな襟付きのデイスーツも着用されました。
これらのスーツは、羊毛ネクタイ、ブラック・トリルビー・ハット、または黒い手袋などのアクセサリーで着用しました。
ブラックレザーシューズもこの時期に人気が出ました。
男性スーツのワイドラペルも1930年代に英国とアメリカの両方のスーツで人気がありました。
これらのスーツを作るために使用される材料は、通常、ウールの一種であった。
1930年代半ばと1946年の間のスポーツウェアには、テニスのプレーのための白いストレートレッグのフランネルズボンやサッカーをするためのダークブルーの弾性を失ったコットンのニーカーなどが含まれていました。
赤い布地のコートが、時には乗馬のための黒い革張りのブーツで着用されました。
これらのスポーツウェアはイギリス人の影響を非常に受けました。
1946年以降、男性は黒いズボン、シングルブレストウールのジャケット、ワイドラペルやワイドカラーのスーツなどのアイテムを着用しました。
スーツアクセサリーには、黒の蝶ネクタイ、ブラックホンブルクの帽子、黒い靴が含まれていました。
1947年までに材料の戦争糧が終了したので、この時間を過ぎてより贅沢な紳士服を作ることができました。
1950年代のイギリスのスタイルは、1930年代と1940年代とではいくつかの点で異なっていました。
この10年の最初の年の男性のための署名項目の1つは、膝丈のシングル乳房オーバーコート（灰色）とカフスの袖（カフレススリーブは時々以前に着用されましたが）が含まれます。
1950年代に作られたアメリカンスタイルのスポーツやレジャーウェアには、ブラウンジャケット、細めのラペル、フラップポケットが付属しています。
これらは乗馬中に着用され、おそらくは膝の高い革のライディングブーツと一緒に着用されました。
60年代後半と70年代後半にかけて、ファッションは多くの国のデザイナーの影響を受けました。
例えば、フランスのピエールカルダン（Pierre Cardin）は、ダブルピースの長めのフィットジャケットを備えたツーピースのグレーのクロススーツの新しいデザインを制作しました。
1970年には、ジッパー付きの布ジャケットが1日の着こなしとして着用されました。
このアイテムは、大きなヒップレベルのフラップポケットと、手首に広がったタイトなスリーブと、フレア加工された茶色の布ズボンで作られています。
革製の服装も1973年以降に人気を集めました。
70年代の男性にはレジャーシューズやディスコの影響を受けたスタイルも人気がありました。
1980年代は独自のファッションの時代でした。
執行役や上級職の他の地位を務めていたこの時期の男性は、長い細い襟付きの茶色の2脚のダブルスーツなどのアイテムを着用していました。
これらのスーツは、広い肩と肩パッドで設計されています。
1980年代に重要だったカジュアルな服には、デニムブルーのジーンズが付いていました。
1980年代の男性のパンクファッションには、ノースリーブなブラックレザージャケット、オフセンタージップファスナー、フラップポケットなどの衣類が含まれていました。
1990年代には青いジーンズも人気があったが、1980年代と違って、ベルボトム、脚長の長いパンツがスタイルにあった。黒いポロネックのセーターは1995年に人気がありました。
また、小さな襟と狭い足首の長さのズボンを備えたツーピースのウールストライプスーツもありました。
子供のファッション
1919年の幼稚園の女の子たちは、両面にぴったりとはめ込まれたひもで縁取られた靴を着た。
1925年に白い襟を持つブルマーのドレスを着用し、1939年には赤ちゃんを暖かく保つために、サイドファスナーで縁取られたフケを使用しました。
年配の女の子は白いピンクのブラウスと黒または緑のベルベットのチェック柄のスカートのような女子学生服を着用し、羽毛の白い靴下と白い30代後半にシューズ。
1950年代にはトップとショートの縁の周りに弾力性を持つ水玉模様のサンスーツが大ヒットしました。
この衣装は水着として着用された可能性が最も高いです。
1920年代の中年の少年は、一致するベストとズボンを持つ灰色または茶色のウールスーツジャケットなどのアイテムを着用しました。
この時から1930年代まで、男の子たちもさまざまなスタイルのニッカ（膝パンツ）を着用していました。
時々、ニーカーは膝の高いプリント靴と靴で着用されました。
年上の男の子は1950年代にウールのスラックスとvネックのジャカード模様のセーターを着ました。
また、1950年代には男の子はチェック綿ボタンダウン、襟付きシャツで海軍のデニムジーンズを着用しました。
1960年代、学校やスポーツの服装がよりカジュアルになりました。
この10年間のシンプルな署名の衣装の1つは、黒と白の洗えるウェールズのウールドレスでした。
その後、これらのドレスは、人工の材料で作られました。
ギンガムのスカートは、この10年間に流行の問題でも展示されました。
これは、これらのドレスがかなり着用されていた可能性が高いことを意味します。
1964年の少年たちは、しばしばウール・ブレザーとグレーのショートパンツを着ました。
この間、男の子と女の子の両方とも、若い頃は短い白い靴下を、老いたときは膝丈の靴下を着用しました。
これらの靴下はしばしばガーターベルトで押されました。
1960年代の幼児は、しばしばいたずらに見られました。
これらはしばしばブラウスやジャージーの上に着用されました。
1965年から1970年にかけて、洗濯可能な睡眠服などの衣装が赤ちゃんに着用され、この衣装はこの時期まで最も有用な衣服品目の1つと考えられていました。
1960年代後半と1970年代初めの小さな男の子のために、1950年代の男の子の服装に似たロングパンツのツイードコートが、硬めのウールの帽子で着用されています。
この時期の女の子は、ハイウエストのドレスとマッチしたリブ付きのタイツで、当時の女性のような格好をしていました。
1970年代には、インドのプリントシャツなど、女性が着ていたものと似たさまざまな種類の衣装を着ていました。彼らはまた、マッチしたシャツとフレアパンツのプリントシルキーな服を着ました。
1980年代は子供服のもう一つの進化の始まりです。
この10年間の女の子は、ユニセックスなポリコットン・ブラシ・レジャー・スーツなどの服装を着た。
この10年間の小さな男の子は、明るい青色のトップを持つスーツや、胸のロゴ付きの赤い袖と、マッチするパンツを着ていました。この時期に着用した他の子供用服には青と白の女の子のドレスが含まれ、ベストのベストスカートとギャザーの短いスカートが付いています。
これは、ハート型のサングラス、キャンバスサンダル、髪の毛などのアクセサリーでしばしば着用され、明るい伸縮性のバンドで結ばれていました。
90年代の学校と夏のファッションは、子供たちが移動して遊ぶことができるように作られました。
この時期の特徴的な男の子の衣装は青のジーンズの全体的な服であり、女の子のシグネチャーの衣装は白のトリムとピンクのジーンズのドレスです下のシャツ。
子供のための1990年代の衣服は、現代のものと同様の静脈を共有しています。
今日の子供のための衣服を作る最も重要な側面は、衣装が安全に着用できること、そして彼らが私たちに合っていることを確認することです
ティーンエイジャーファッション
1920年代から1940年代にかけて、現在のスタイルとは対照的に、10代のドレスはかなり保守的でした。
ほとんどの場合、この時期の大人のように服を着た十代の若者のために。
1920年代、ティーンズは、膝のすぐ下のヘムラインを持つギャザースカートからなる女子生徒様式の衣装などの衣装を着た。
このスカートには通常、Vネックのボトムダウンジャージーニットカーディガン、白い襟付きのシャツ、ネクタイが付いていました。
他の十代の少女や高齢の子供たちは、しばしばカーディガンのセーター、綿棒、キャンバスシューズを着用していました。
時には彼らは服装でサンダルを着た。 1930年代には、若者や若い女性が映画俳優をできるだけ真似するために服を着ることになりました。
1940年代、第二次世界大戦中、衣類のための天然素材はほとんどなかった。
この間、着用したときに服を着用し、新しい服が必要になったときには、ドレープ、シート、枕ケース、および他の家庭用品を使用して新しい服を作った。
1950年代には、特に1955年から1960年にかけて新しいティーン・ファッションが展開し始めました。
実際、これは10代が自分の衣服を購入し始めた時期であり、それが衣服にそのような影響を与えた理由の1つでしたこの間に作られた。
1950年代後半にかけての十代の女の子は、特大のセーター、ボタン付きカーディガン、シンプルなロングツイードスカートなどの服を着た。
彼らの首の周りには、それと一緒にビーズの糸や模様付きのファッショナブルなスカーフを着ていることもありました。
50代では、10代の女の子のグループも時には野球のジャケットを着用し、ルーズなジーンズは巻き上げられました。
60年代、ミニスカートやミニドレスが人気を集めました。
1960年代後半には、長い流行の “ヒッピー”ドレスが時々十代の若い女性に着用されました。
ジーンズやTシャツ、サイケデリックな衣装などのスタイルは、特に18歳以上の青少年にも人気がありました。
この傾向は1970年代を通じて続いており、ベルボトムスも着用しています。
1970年代は個々の表情と衣服のすべてであるとみなされ、その服は確実に反映されました。
80年代には、オーバーオール、スウェットスーツ、スパンデックススポーツウェア、コットンジャージードレス、野球シャツなどが十代の若者によって着用されました。
さらに、パラシュートパンツ、ジーンズ（ストレートレッグまたはナローカット）、スニーカー、デニムシャツまたはジャケット。
1990年代のティーンスタイルには、数十年前よりも多くのバリエーションがありました。
1970年代と同様に、この時期からの傾向は、傾向に従うのではなく、10代の個別の表現についてより多くなり、結果として、しばしば「クリーク」と呼ばれる多数のサブグループが形成された。
1990年代から現在まで、若者の一団は普通のジーンズやTシャツの衣装、パンクなどの他のグループを着用し、リッピングジーンズ、スパイクまたは色付きの髪、身体のピアスを着用することがあります。
現代では、10代の服もかなり流行していますが、ファッションの専門家は特定の傾向に悩まされています。
全体的に、衣類は時代よりもはるかにカジュアルでリラックスしています。
多くの10代の若者は、私立学校に通っていなければ、学校制服を着用する必要はありません。
